霍克尼论摄影

　　大卫·霍克尼（David Hockney），画家、摄影师。20世纪60年代波普运动在英国的代表，被认为是20世纪最具影响力的英国艺术家，也是当今国际画坛最有影响力的艺术家之一。保罗·乔伊斯（Paul Joyce），电影制作人，拥有一家名为LucidaProductions的电影公司，主要拍摄艺术类纪录片。他是大卫·霍克尼的好友，20世纪80年代至21世纪初，因为工作关系，他曾有大量机会和霍克尼在一起，对霍克尼那一时期的生活、工作有较深参与。

　　大卫·霍克尼或许是英国在世最著名，同时可能也是最伟大、最广为人知的艺术家之一。不论在什么时候，都会有至少一场他的重要展览正在世界的某个地方举办。某些图像和主题也或多或少成了他永久的代言：游泳池（图1）、泳池边的男子（图2、3）、令人印象深刻的友人铅笔肖像、洛杉矶风景、美国景观，以及鲜艳亮丽的静物。他在创作上的无所不包是众所周知的。
霍克尼的摄影创作长达三十多年，但一直以来并没有得到足够的重视。霍克尼认为自己的摄影实验是在“用相机画画”。我觉得自己或许可以他的摄影创作为起点，从而进入他的艺术思考。坦白地讲，我感兴趣的也无外乎就是他的摄影创作。一个人能有多少机会在一个艺术家如日中天的时候，旁观他的创作，和他一起旅游、交谈呢？霍克尼十分健谈，大多数的时间里，他都独自一人待着，创作——最重要的是思考艺术、政治和社会的议题。他是一个意志坚定的人。他从自身的立场出发，以极其严肃的态度进行思考，并执着地以强有力的信念坚持自己的立场。

　　在抵达佩姆布鲁克工作室的时候，我浑身上下挂着相机、三脚架、笔记本和录音机。霍克尼顶着他标志性的乱蓬蓬的金色扫把头站在门前。我看到的是一位对我而言已然非常熟悉但又全然陌生的人物。他伸出一只手，说道，“你好，我是大卫·霍克尼……”，然后带我进屋，给我泡了一杯他的特色茶饮——购于玛莎百货（Marks and Spencer）的（浓香型）茶包。他的工作室里摆放着一些看起来像是画废了的油画。我后来让霍克尼站在其中一幅油画的前面给他拍了张肖像照。这是一张油画草图，画的是艺术家的朋友伊恩·福尔克纳（Ian Falconer），画面同时呈现了福尔克纳的正脸和侧脸。在塞了口放在一旁的茶点后，霍克尼迫不及待地以超快的语速，滔滔不绝起来。显然，他一直以来都在进行宝丽来“拼接照片”的创作并对此进行深入思考，并且迫切地想要和他人分享自己的观察和疑问。这对我来说再好不过。我刚刚踏上了一段新的、重新观看世界的旅程，而引导我的则是一个乐于分享、亲切随和，且极具洞察力的人。当时的我完全没有想到，我们如此深入的对话竟会持续将近二十年之久。