《众生相:盐野七生看电影》是日本传奇历史作家、《罗马人的故事》作者盐野七生的电影随笔集。 盐野七生的学生时代正是电影的黄金时代,在父母的影响下,她从小就热衷于看电影,并因与一部电影的“邂逅”而改变了人生的轨迹。 少女时代的盐野七生,曾梦想着高中去美国体验学习,大学考进东京大学,将来当一个叱咤风云的外交官。然而,16岁那年的夏天,电影《木马屠城记》和荷马史诗《伊利亚特》让她被遥远的地中海世界吸引,促使她学习希腊语和拉丁语。26岁时,盐野七生游学意大利2年,回到日本后不久毅然出走,再赴意大利,定居罗马50余年。在罗马定居后,她经常上午学习古罗马时代的各类史料,一到下午,就手拿着地图漫步在当代的罗马,脑海里再现古罗马的街景。从1992年起,盐野七生以古罗马帝国为题材,以每年1册的速度,历时15年,于2006年完成时空纵深长达1000多年的罗马史经典《罗马人的故事》。 在本书的开篇献辞中,盐野七生写道,“谨以此书献给故去的父母,是他们以电影鉴赏与读书双管齐下培养了我”,可见,电影在其人生中的重要地位,她在青春年少时向电影献上了注目礼,而与电影的相遇也主导了她的一生。 本书是盐野七生几十年观影的记录。银幕是人间万花筒,精妙地反映出人生的万象。在一篇篇短小精悍的随笔中,盐野七生以其独特的视角,对一百余部电影进行犀利评说。 爱情、人性、艺术、教育、战争、社会、历史……盐野七生式的电影随笔,不囿于电影,而是关于“人”、关于“活法”的方方面面。 关于成人间的纯爱,关于渴望被爱的胆量,关于女人的活法,关于吃软饭的男人,关于消除歧视的正确途径,关于对历史的反省,关于性感与柔情,关于实力与品格,关于虚构与真实,关于生死,关于正义,关于人性,关于伟大的平凡……盐野七生式的电影随笔,不是对电影技术的简单评说,而是深入内容、历史和人物,透过电影看尽人间百态,让电影告诉我们那些不易觉察的现实、事实与真相。 电影的外在技巧会过时,但银幕映射出的关于人的精神、人性的本质、社会的内核则不会过时。即使书中提及的电影你没看过,你依然可以从中得到启发。
编辑推荐
目录
版权页
献词
成人的纯爱
月光皎洁的夜晚
明星
战时领袖
爱情无计
厌倦人类
男女友情
出轨
学校教育
吃软饭的男人
战争
身为“士”
追忆逝去的时光
谈谈正义
女人的恋爱
论歧视
反省行为
坏女人
安眠药
自由的女人
情话
做梦
劝享乐主义者
玩心
舞会的名册
实力与品格
性感
柔情似水
罪与罚
意大利男人的梦想
《升起的太阳》以后
关于“住”
地中海
女人的活法
虚构与真实
作家笔下的作家形象
失业
善于倾听的人
八月的鲸鱼
影像的极限
没人懂我
生——死——生
单纯爽快的英雄们
善用闲暇时光
亲子对话
天才
伟大的平凡
附录 电影译名对照表
精彩书摘
写成新闻报道的样子,大概是这样的:
“艾娃·加德纳,1922年生于北卡罗来纳州,后成为20世纪50年代好莱坞最美女明星之一。她有过三次婚史,最后一次嫁给了弗兰克·辛纳屈。此外她与意大利美男演员、西班牙斗牛士等,也有过轰轰烈烈的恋爱史。
“参演的主要作品有《演出船》(1951)、《乞力马扎罗的雪》(1952)、《红尘》(1953)、《赤足天使》(1954)、《太阳照样升起》(1957)、《风流女伯爵》(1959)、《海滨》(1959)、《北京55日》(1963)、《魂断梅耶林》(1969)、《夺命判官》(1972)。
“晚年独居伦敦。死于肺炎。享年67岁。”
看着电视新闻报道艾娃·加德纳的死讯,我想起了两部电影。
第一部是《西部人》(1940),导演是威廉·惠勒,主演为加里·库珀和沃尔特·布伦南,黑白片。
第二部是《夺命判官》(1972),导演是约翰·休斯敦,主演为保罗·纽曼,艾娃·加德纳则象征性出演,彩色片。
两部影片的共同之处在于,叙述的都是美国历史上确有其人的罗伊·比恩。话虽如此,第二部却不是第一部的复制品。作为描写罗伊·比恩的作品,第二部才是正统派的力作。
那么,罗伊·比恩又是怎样的一个人呢?长话短说,他是这么一个人物:自己本是违法乱纪之人,却不知从哪一天起谎称判官,手头总放着一本得克萨斯州的法律书,却根本不读,每对法律书宣誓一次,都会把不跟从自己的“犯法者”绑了砍头。通过这种方法,他在得克萨斯一带建立起了一种不可思议的秩序。
这么一个人物,大腕儿导演惠勒不能让“美国的良心”库珀去演,于是罗伊·比恩的角色就落到了沃尔特·布伦南身上,尽管我认为他并不适合这个角色。而库珀演的则是这个目无法纪的判官的朋友、最后与罗伊·比恩对决的角色。
但在休斯敦导演的电影作品中,这个无法无天的判官则由保罗·纽曼扮演,从这一点看,他是主角。在惠勒作品中,尽管罗伊·比恩是个反面角色,但却是一个要用“可爱”来形容的反面角色。而在休斯敦的作品中,则将这一点发挥到了极致。
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